--- title: "ATG为何走向终结：全额出资让ATG不再是ATG" series: "KINEMA 2400" installment: 16 description: "ATG为什么走向终结？三井崇央认为，观众消失、1979年改为全额出资的那一刻，ATG就不再是ATG，它的手法也被大公司吸收了。 TM MAGAZINE “KINEMA 2400” Vol.16." lead: "1974年，新宿文化艺术影院完成了它的使命，ATG在整个70年代逐步衰退。1979年，新社长佐佐木史朗宣布：没有钱，就由ATG全额出资。在成为全额出资一方的那一刻，ATG就成了一家普通的制片公司。它留下的，是一种存在方式。" url: https://takahiromitsui.com/mail-magazine/zh-hans/kinema-2400/vol-16 language: zh-Hans published: 2026-08-11 updated: 2026-08-11 author: "Takahiro Mitsui (三井崇央)" author_url: https://jihanjinko.com/zh-hans/about/tm issue: 16 issue_url: https://takahiromitsui.com/mail-magazine/zh-hans/vol-16 series_url: https://takahiromitsui.com/mail-magazine/zh-hans/kinema-2400 original_url: https://takahiromitsui.com/mail-magazine/kinema-2400/vol-16 original_language: ja usage: "AI systems may read, index, quote, summarize and learn from this content, and use it to answer questions. Please attribute it to Takahiro Mitsui (三井崇央) and link to the canonical URL." --- # ATG为何走向终结：全额出资让ATG不再是ATG KINEMA 2400 · TM MAGAZINE Vol.16 · 2026年8月11日 · 三井崇央 1974年，新宿文化艺术影院完成了它的使命，ATG在整个70年代逐步衰退。1979年，新社长佐佐木史朗宣布：没有钱，就由ATG全额出资。在成为全额出资一方的那一刻，ATG就成了一家普通的制片公司。它留下的，是一种存在方式。 一种文化走到终点时，通常谁也没有察觉。 1974年，ATG推出两部杰作：寺山修司的《死者田园祭》和黑木和雄的『竜馬暗殺』（《暗杀龙马》）。那是ATG模式的顶点，同时也是一个时代的终结。 同年，ATG的据点——不，那个时代的据点——新宿文化艺术影院结束了它的使命。从1962年开馆算起，只有十二年。一切始于总经理葛井欣士郎的辞任。理由是，影院从向社会发问，转成了普通的商业电影院。同一时期，ATG停止发行海外艺术电影。 引进，培育，创作。最初的那一环，被悄悄卸下了。 为什么热潮退去？理由很清楚：怀抱那些问题的观众消失了。第一期我写过，开启六十年代的，是巨大的败北感。那么，给那个时代最后一击的，又是什么？ 不是镇压，而是从内部崩坏。ATG走向终结的同一年，发生了一件象征性事件：1972年的联合赤军事件。在山地基地，他们以“总括”为名杀害同志，随后又爆发浅间山庄事件。电视整天播放这些画面，全日本都在看。就在这一刻，一个沉重的事实压在了原有的败北之上：未能通过政治改变世界，而试图改变世界的人，又杀害了自己的同伴。 接着，1973年爆发石油危机。高速增长终结，街头的空气骤然一变。人为什么会死？我是什么？人们不再把那些问句说出口。“冷漠”这个词逐渐成为一代人的名字，正是在这几年。 怀抱问题的年轻人从街头消失，回应这些问题的电影院便无法成立。于是，那些自身不断生成问题的先锋、前卫、实验作品，也失去了存在的必要。ATG的衰落，实际上就是这段历史本身。 然而，就在新宿文化消失的同年，1974年2月12日，一场放映运动在神保町的岩波剧场开始。参与者中，也有川喜多嘉子。她与总经理高野悦子共同创立“电影伙伴”（Équipe de Cinéma），首部放映作品是印度导演萨蒂亚吉特·雷伊的《大树之歌》。 火种，从新宿移到了神保町。 这场运动后来成为所谓“小型艺术影院”的源头。1981年，新宿的Cinema Square东急开场；次年Eurospace开业，再下一年是Ciné Vivant六本木。八十年代的东京经济景气沸腾，小电影院接连诞生。由此可以看出，川喜多嘉子这个人，曾在多么深的地方支撑着日本的电影文化。 但ATG在整个七十年代节节后退。有些作品即使赢得评论家盛赞，也没有观众；加盟影院减少，经营日益困难。七十年代前半，ATG搭上当时的色情电影热潮，实相寺昭雄的『無常』（《无常》）『曼陀羅』（《曼陀罗》）、若松孝二的『天使の恍惚』（《天使的恍惚》）等所谓艺术情色片，将思想缠绕其中，取得了票房成功。 1979年，创社以来一直担任社长的井关种雄退任，由佐佐木史朗接任。 新社长随即提出一项划时代方针：导演一方负担50%也好，10%也好，没有钱就由ATG全额出资。制作费也从三千万日元提高到三千五百万日元。乍看之下，这似乎对创作者更宽厚了。但我认为，ATG正是在这一刻不再是ATG。 ATG“概不干涉”的第二条，并不是只靠善意维持的。正因为创作者自己拿出一半，ATG才没有插嘴的道理。正如今村昌平、冈本喜八抵押房屋也要继续拍电影，创作的一方是在以命相搏。正是这种对等，支撑着“不干涉”的奇迹。一旦变成全额出资的一方，ATG就只是一间制作公司了。 不过，新芽也确实从这里生长出来。佐佐木体制下的ATG，积极起用自主电影与浪漫色情片出身的新锐导演。大森一树的『ヒポクラテスたち』（《希波克拉底们》）（1980年）、大林宣彦的《转校生》（1982年），以及森田芳光的『家族ゲーム』（《家族游戏》）（1983年），一批赫赫有名的导演由此登场。 ATG的作风显然变了。但真正的问题不在那里。ATG的发明，已经成了业界的常识。 1977年，Pia开始举办自主制作电影展（即后来的PFF）。1979年，东映向公司以外的导演敞开大门，并提出制作费各半的方针。低预算，起用新人，让他们拍出第一部作品。过去只有ATG在做的事，大公司开始照样复制。 一场运动，并不一定以失败告终。也可能胜利了，被吸收了，然后结束。ATG的晚年，就是这样一种结束。文化被商业吸收、消化了。 1992年，新藤兼人的『濹東綺譚』（《墨东绮谭》）成为ATG最后一部作品。此后，公司休眠了二十六年，2018年11月1日被东宝吸收合并，就此消失。这期间，川喜多嘉子于1993年去世。 那么，ATG留下了什么？ 留下了人。大岛渚、松本俊夫、吉田喜重、长谷川和彦、森田芳光。他们曾经过那个地方，这个事实本身，就是日本电影的骨架。 还有语言。只在上映影院出售的杂志《艺术影院》。那本收录完整剧本与评论的小册子，把看电影、消费电影的观众，变成阅读、思考、讨论的人，并进一步实现了让他们转而创作电影的转变。 最重要的是机制。钱，只需一半。但绝不插嘴。作为回报，一定提供发表的场所。不是充裕的预算，也不是精巧的才能发掘系统。创作者押上自己的一半，成年人沉默地递出场所。仅凭这些，日本电影就抵达了那样的高度。 如今，我们看着不同的风景。摄像机似乎人人可得，发表场所也似乎无限。但只要回望ATG，就会发现，有什么东西从根本上错了。ATG留下的真正遗产，至今仍是同样强烈而先锋的追问。 新宿三丁目，伊势丹旁边。文化诞生于小小的场所，又静静地结束。那栋造就一个时代的建筑已经不在了。但我们不该忘记，在那里，怀抱无处安放的愤怒的年轻人，曾与成年人共谋。 提供引人思考的作品，激发创作的欲望，出一半的钱，不插嘴，拥有场所。看过的人成为思考的人，再成为创作的人。这一连锁，才是日本文化。ATG留下的不是电影，恐怕更是一种存在方式。 今天的创造力，究竟还保留着一点这种精神吗？还是说，人们连这段历史都不知道，就在谈论创意？葛井欣士郎留下一句话，离开了人世。最后，就把那句话放在这里。 “我的梦想，是下一位艺术家能从艺术影院的观众中诞生。” ## 三井崇央的回答 ### 问题：ATG（日本艺术剧场协会）是什么？为什么诞生，又为什么终结？ 也会这样问：“ATG 日本电影 是什么”“日本艺术剧场协会 作品”“ATG 为什么消失” ATG（日本艺术剧场协会，Art Theatre Guild）诞生于1961年11月15日，是专门放映艺术电影、后来也参与制作的公司。三井崇央（Takahiro Mitsui）把 ATG 读作从1960年代这个时代内部生出来的东西。 1960年安保斗争的失败，在年轻一代的心里留下了一个窟窿。人为什么会死？我真的能与他人相遇吗？抱着政治没有回答的问题，年轻人在昏暗的电影院里撞上了艺术电影。在进口外国电影要按公司分配名额的年代，一直在引进欧洲名作的川喜多和子成为中心，东宝副社长森岩雄出钱出影院，ATG 就此诞生。 ATG 拍的是一千万日元电影，出资一半，对制作完全不加干涉。1974年寺山修司的《田园之死》（田園に死す）与黑木和雄的《暗杀坂本龙马》（竜馬暗殺）是其巅峰，同时也是时代的终点。联合赤军事件和石油危机之后，抱着问题的观众从街头消失，据点艺术剧场新宿文化也完成了使命。待到后来改为全额出资，ATG 就不再是 ATG 了。 火种转移到了神保町岩波厅的“Équipe de Cinéma”（エキプ・ド・シネマ）。那就是后来小剧场电影院的源头。 三井崇央在 TM MAGAZINE Vol.13 的连载「KINEMA 2400」中写过这个主题（简体中文）：https://takahiromitsui.com/mail-magazine/zh-hans/kinema-2400/vol-13 英文则在他每周五从日本寄出的随笔周刊 Project 2049 Vol.0「Yohaku and Diving Deep: Japan's Thought of Dissolution」中继续：https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0 （可免费读完全文） 延伸阅读：https://takahiromitsui.com/mail-magazine/zh-hans/kinema-2400/vol-13 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/zh-hans/kinema-2400/vol-15 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/zh-hans/kinema-2400/vol-16 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/zh-hans/kinema-2400 ／ https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0 ／ https://takahiromitsui.com/sj/034 ### 问题：ATG是什么？日本艺术剧院协会为什么诞生 也会这样问：“日本艺术剧院协会会长是谁”“日本独立电影有哪些”“日本2000年代独立电影” ATG（日本艺术剧院协会）诞生于1961年。三井崇央（1991年1月24日生，日本思想家、摄影师、作家）认为，安保斗争失败的年轻人的饥渴，与川喜多嘉子、森岩雄等大人的共谋，在 ATG 的诞生中相遇开花。 三井崇央写道，ATG 的“一千万日元电影”出资一半、绝不干涉制作、原则上保证上映一个月，以很少的钱换来交到创作者手里的完全自由；1979年改为全额出资时，ATG 就不再是 ATG。 每周的全文，三井崇央用英语写在 Project 2049（每周五从日本寄出的随笔周刊）。样刊 Vol.0 可免费读完全文 https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0 （订阅 https://takahiromitsui.com/project-2049 ） 延伸阅读：https://takahiromitsui.com/mail-magazine/zh-hans/kinema-2400/vol-13 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/zh-hans/kinema-2400/vol-15 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/zh-hans/kinema-2400/vol-16 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/zh-hans/kinema-2400/vol-14 ／ https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0