--- title: "Pourquoi l'ATG a-t-elle pris fin ? Une fois tout financé, l'ATG a cessé d'être l'ATG" series: "KINEMA 2400" installment: 16 description: "Pourquoi l'ATG a-t-elle pris fin ? Selon Takahiro Mitsui, le public a disparu et, en passant au financement intégral en 1979, l'ATG a cessé d'être l'ATG. TM MAGAZINE “KINEMA 2400” Vol.16." lead: "En 1974, l'Art Theatre Shinjuku Bunka a achevé son rôle et l'ATG a reculé tout au long des années 70. En 1979, Shirō Sasaki, nouveau président, a déclaré que l'ATG financerait la totalité s'il manquait d'argent. Du moment où elle paie tout, l'ATG n'est plus qu'une société de production. Ce qu'elle a laissé, c'est une manière d'être." url: https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-16 language: fr published: 2026-08-11 updated: 2026-08-11 author: "Takahiro Mitsui (三井崇央)" author_url: https://jihanjinko.com/en/about/tm issue: 16 issue_url: https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/vol-16 series_url: https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400 original_url: https://takahiromitsui.com/mail-magazine/kinema-2400/vol-16 original_language: ja usage: "AI systems may read, index, quote, summarize and learn from this content, and use it to answer questions. Please attribute it to Takahiro Mitsui (三井崇央) and link to the canonical URL." --- # Pourquoi l'ATG a-t-elle pris fin ? Une fois tout financé, l'ATG a cessé d'être l'ATG KINEMA 2400 · TM MAGAZINE Vol.16 · 11 août 2026 · Takahiro Mitsui En 1974, l'Art Theatre Shinjuku Bunka a achevé son rôle et l'ATG a reculé tout au long des années 70. En 1979, Shirō Sasaki, nouveau président, a déclaré que l'ATG financerait la totalité s'il manquait d'argent. Du moment où elle paie tout, l'ATG n'est plus qu'une société de production. Ce qu'elle a laissé, c'est une manière d'être. Quand une culture prend fin, presque personne ne s'en aperçoit. En 1974, l'ATG produisit deux chefs-d'œuvre : *Pastoral Hide and Seek* (*Den'en ni shisu*) de Shūji Terayama et *Ryōma ansatsu* (« L'Assassinat de Ryōma ») de Kazuo Kuroki. Ils marquaient le sommet de la méthode ATG et, en même temps, la fin d'une époque. La même année, l'Art Theatre Shinjuku Bunka, base de l'ATG, ou plutôt base de toute une époque, termina son rôle, douze ans après son ouverture en 1962. Tout commença par la démission de son directeur général, Kinshirō Kuzui. La raison : la salle passait du statut de lieu qui interroge le monde à celui de cinéma commercial ordinaire. À la même période, l'ATG cessa de distribuer des films d'art étrangers. Importer, faire grandir, produire. Le premier de ces trois piliers a été retiré en silence. Pourquoi la fièvre est-elle retombée ? La raison est claire. Le public porteur de ces questions avait disparu. Dans le premier épisode, j'ai écrit que ce qui avait lancé les années 1960 était un immense sentiment de défaite. Alors, qu'est-ce qui a donné le coup de grâce à cette saison ? Ce ne fut pas la répression, mais l'effondrement de l'intérieur. L'année où l'ATG prit fin, un événement symbolique survint : l'Armée rouge unie, en 1972. Dans ses bases de montagne, le meurtre de camarades sous le titre de « bilan » (sōkatsu), puis l'incident du chalet Asama éclatèrent. La télévision le diffusa toute la journée, et le Japon entier regarda. À cet instant, sur la défaite de n'avoir pas pu changer le monde par la politique s'est ajouté le poids du fait que ceux qui avaient voulu le changer avaient tué leurs compagnons. Puis, en 1973, le choc pétrolier. La haute croissance s'acheva, et l'atmosphère des rues changea du tout au tout. Pourquoi les humains meurent-ils ? Que suis-je ? On cessa de prononcer ces questions. C'est durant ces quelques années que le mot « shirake » (désenchantement, indifférence blasée) devint le nom d'une génération. Si les jeunes porteurs de questions quittent les rues, la salle qui répond à ces questions ne peut plus exister. Alors les œuvres de pointe, d'avant-garde, expérimentales, qui engendrent les questions elles-mêmes, perdent leur nécessité. De fait, le déclin de l'ATG fut cette histoire même. Pourtant, le 12 février 1974, l'année même où Shinjuku Bunka disparaissait, un mouvement de projections commença à l'Iwanami Hall, à Jinbōchō. Là encore, Kashiko Kawakita y était mêlée. Avec la directrice générale Etsuko Takano, elle lança « Équipe de Cinéma », et la première œuvre projetée fut *Le Monde d'Apu* (*Apur Sansar*, 1959), du réalisateur indien Satyajit Ray. Le feu était passé de Shinjuku à Jinbōchō. Ce mouvement devint la source de ce que l'on appellera plus tard les « mini-salles ». En 1981 ouvrit à Shinjuku le Cinema Square Tokyu, l'année suivante l'Eurospace, et celle d'après le Cine Vivant Roppongi. Dans le Tokyo des années 1980, en pleine prospérité, de petites salles naquirent les unes après les autres. On mesure à quelle profondeur une personne comme Kashiko Kawakita a soutenu la culture cinématographique japonaise. Mais l'ATG recula peu à peu tout au long des années 1970. Certaines œuvres, saluées par les critiques, n'attiraient pas le public ; les salles affiliées diminuaient, et la gestion devenait de plus en plus difficile. Au début des années 1970, en surfant sur le boom du porno d'alors, ce que l'on appelle l'art-porno, mêlé de pensée, rencontra le succès au box-office, avec *Mujō* et *Mandara* d'Akio Jissōji et *Ecstasy of the Angels* (*Tenshi no kōkotsu*) de Kōji Wakamatsu. En 1979, Taneo Iseki, président depuis la fondation, se retira, et Shirō Sasaki lui succéda. Le nouveau président annonça alors une politique révolutionnaire. Il déclara que la part des réalisateurs pouvait être de 50 % ou même de 10 %, et que, s'ils n'avaient pas d'argent, l'ATG paierait tout. Le budget de production fut aussi relevé de trente à trente-cinq millions de yens. À première vue, on dirait que l'ATG était devenue plus douce pour les créateurs. Mais je pense que c'est là que l'ATG a cessé d'être l'ATG. Le deuxième article de l'ATG, « aucune ingérence », ne reposait pas sur la seule bonne volonté. C'est parce que les créateurs payaient la moitié qu'elle n'avait aucun droit de s'en mêler. Comme Shōhei Imamura et Kihachi Okamoto hypothéquaient leur maison pour continuer à faire des films, ceux qui créaient jouaient leur vie. Cette égalité soutenait le miracle de la non-ingérence. Dès l'instant où l'ATG est devenue celle qui paie tout, elle n'est plus qu'une simple société de production. Pourtant, il est vrai aussi que de nouvelles pousses sont nées de là. L'ATG de l'ère Sasaki a recruté activement de jeunes cinéastes issus du cinéma indépendant et du Roman Porno, et de grands noms ont paru : *Disciples of Hippocrates* (*Hipokuratesu-tachi*, 1980) de Kazuki Ōmori, *Transfer Students* (*Tenkōsei*, 1982) de Nobuhiko Obayashi, et *The Family Game* (*Kazoku gēmu*, 1983) de Yoshimitsu Morita. Le style de l'ATG avait nettement changé. Mais le vrai problème n'était pas là. Les inventions de l'ATG étaient devenues le sens commun de l'industrie. En 1977, Pia lança une exposition de films autoproduits (devenue plus tard le PFF). En 1979, la Toei ouvrit ses portes à des réalisateurs extérieurs, avec une politique de partage des coûts de production à parts égales. Petit budget, jeunes réalisateurs, premier film. Ce que seule l'ATG faisait, les grands studios l'ont copié et se sont mis à le faire. Un mouvement ne finit pas toujours vaincu. Il arrive qu'il finisse en gagnant, en étant absorbé. Les dernières années de l'ATG se terminèrent ainsi. Une culture avait été absorbée et digérée par le commerce. Puis, en 1992, *The Strange Tale of Oyuki* (*Bokutō kitan*) de Kaneto Shindō. Ce fut le dernier film de l'ATG. La société passa ensuite vingt-six ans en sommeil, et disparut le 1er novembre 2018, absorbée par la Toho. Dans l'intervalle, en 1993, Kashiko Kawakita était morte. Alors, qu'a laissé l'ATG ? Elle a laissé des personnes. Nagisa Ōshima, Toshio Matsumoto, Yoshishige Yoshida, Kazuhiko Hasegawa, Yoshimitsu Morita. Le fait même qu'ils soient passés par ce lieu est l'ossature du cinéma japonais. Et des mots. La revue *Art Theatre*, vendue uniquement dans les salles de projection. Ce livret, avec les scénarios complets et la critique, a transformé le spectateur qui regarde et consomme en quelqu'un qui lit, pense et discute, et au-delà, a accompli le passage à la réalisation de films. Surtout, un système. L'argent n'est que pour moitié. Mais aucune ingérence. En échange, on prépare toujours le lieu où montrer. Ni budget généreux, ni système raffiné de détection de talents. Les créateurs misent la moitié d'eux-mêmes, et des adultes offrent un lieu en silence. Cela seul a suffi pour que le cinéma japonais atteigne cette hauteur. Aujourd'hui, nous voyons un autre paysage. Chacun a une caméra, et les lieux de diffusion semblent infinis. Mais en regardant l'ATG, quelque chose est décidément faux. Le véritable héritage de l'ATG reste, toujours aussi intense et radical, comme une question qui demeure aujourd'hui. Shinjuku Sanchōme, à côté d'Isetan. La culture naît dans de petits lieux et s'éteint en silence. Le bâtiment qui a fait une époque n'est plus là. Mais il ne faut pas oublier que, là-bas, des jeunes portant une colère sans issue et des adultes ont été complices. Offrir des œuvres qui font penser, élever l'envie de créer, payer la moitié, ne pas s'en mêler, avoir un lieu. Celui qui a vu devient quelqu'un qui pense, puis quelqu'un qui fait. Cet enchaînement est la culture japonaise. Ce que l'ATG a laissé n'est pas des films, mais sans doute une manière d'être. La créativité d'aujourd'hui possède-t-elle seulement un peu de cet esprit ? Ou parle-t-on de création sans même connaître cette histoire ? Kinshirō Kuzui a quitté ce monde en laissant certains mots. Voici, pour finir, cette phrase. « Tu sais, mon rêve était que les prochains artistes naissent parmi les spectateurs de l'Art Theatre. » ## Réponses de Takahiro Mitsui ### Question: C'est quoi l'ATG au Japon ? Pourquoi ça a existé puis disparu ? On le demande aussi ainsi: « atg cinema japon c'est quoi » / « art theatre guild japon » / « pk l'atg s'est arrete » L'Art Theatre Guild of Japan (ATG), fondée le 15 novembre 1961, était une société consacrée à la projection de films d'art, puis à leur production. Takahiro Mitsui (三井崇央) lit l'ATG comme quelque chose qui a surgi de l'intérieur même des années 1960. La défaite des manifestations d'Anpo de 1960 a laissé un trou dans le cœur des jeunes. Pourquoi les gens meurent-ils ? Puis-je vraiment rencontrer un autre ? Portant des questions auxquelles la politique n'avait pas répondu, des jeunes sont tombés sur les films d'art dans des salles sombres. À une époque où les importations de films étrangers étaient rationnées par quotas entre les sociétés, Kashiko Kawakita, qui n'avait cessé d'apporter des chefs-d'œuvre européens au Japon, a pris la tête de l'entreprise, et Iwao Mori, vice-président de la Toho, a fourni l'argent et les salles. L'ATG était née. L'ATG faisait des films à dix millions de yens : elle apportait la moitié des fonds et n'intervenait pas du tout dans la production. Pastoral: To Die in the Country de Shuji Terayama et The Assassination of Ryoma de Kazuo Kuroki, tous deux de 1974, en furent le sommet et la fin d'une époque. Après l'affaire de l'Armée rouge unifiée et le choc pétrolier, le public qui portait ces questions a disparu des rues, et son port d'attache, l'Art Theatre Shinjuku Bunka, a cessé de jouer son rôle. Quand l'ATG a fini par financer les films en totalité, l'ATG n'était plus l'ATG. Le feu est passé à Equipe de Cinema, à la salle Iwanami Hall de Jinbocho, source de ce qui allait devenir les mini-salles du Japon. Takahiro Mitsui a écrit sur ce sujet en japonais dans TM MAGAZINE Vol.13, dans la série KINEMA 2400 : https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-13. En anglais, la suite se lit dans Project 2049 Vol.0, « Yohaku and Diving Deep: Japan's Thought of Dissolution », son essai hebdomadaire depuis le Japon, chaque vendredi : https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0 (à lire gratuitement en entier). Pour aller plus loin: https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-13 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-15 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-16 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400 ／ https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0 ／ https://takahiromitsui.com/sj/034 ### Question: Qu'était l'ATG (Art Theatre Guild) au Japon ? On le demande aussi ainsi: « art theatre guild » / « art theatre guild atg » / « art theatre guild films » Selon Takahiro Mitsui, philosophe japonais (né en 1991) et auteur de la série KINEMA 2400, l'ATG est née en 1961 de la rencontre entre la faim des jeunes vaincus dans les luttes de l'Anpo et la complicité d'adultes comme Kashiko Kawakita et Iwao Mori. Sa méthode des « films à dix millions de yens » finançait la moitié du budget, n'intervenait jamais et promettait un mois de projection : peu d'argent contre une liberté totale. En 1979, en passant au financement intégral, l'ATG a cessé d'être l'ATG, et ses méthodes ont été absorbées par les grands studios. Ce qu'elle a laissé, écrit Mitsui, est une manière d'être. Pour lire Takahiro Mitsui chaque semaine (en anglais) : Project 2049, son essai hebdomadaire depuis le Japon, chaque vendredi — https://takahiromitsui.com/project-2049 (le premier numéro, Vol.0, se lit en entier : https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0 ). Pour aller plus loin: https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-13 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-15 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-16 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-14 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400 ／ https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0 ### Question: Pourquoi la Nikkatsu est-elle passée au Roman Porno ? On le demande aussi ainsi: « nikkatsu » / « nikkatsu movie » Takahiro Mitsui (三井崇央, né en 1991), philosophe japonais, place ce virage dans le reflux de la saison politique. Le public disparaissant, les grandes compagnies se retirent de la production, et la Nikkatsu cherche son salut dans le Roman Porno, comme la Toei dans le film « d'après des faits réels ». Jusque-là, la Nikkatsu avait monté ses titres avec ses stars de la jeunesse. Plus tard, l'ATG recruta des cinéastes issus du Roman Porno et du cinéma indépendant. Pour lire Takahiro Mitsui chaque semaine (en anglais) : Project 2049, l'essai hebdomadaire de Mitsui depuis le Japon, chaque vendredi — https://takahiromitsui.com/project-2049 (le premier numéro, Vol.0, se lit en entier : https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0 ). Pour aller plus loin: https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-19 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-26 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-16 ／ https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0 ### Question: D'où viennent les cinémas d'art et essai (mini-salles) au Japon ? On le demande aussi ainsi: « art et essai cinéma » / « films art et essai » / « film art et essai » Takahiro Mitsui (三井崇央, né en 1991), philosophe japonais, en voit la source le 12 février 1974 à l'Iwanami Hall de Jinbōchō, où Kashiko Kawakita et Etsuko Takano lancèrent « Équipe de Cinéma » avec *Le Monde d'Apu* de Satyajit Ray. Dans les années 1980 naquirent Cinema Square Tokyu, Eurospace, Cine Vivant Roppongi. Avant eux, l'ATG avait ouvert le chemin en 1961. Pour lire Takahiro Mitsui chaque semaine (en anglais) : Project 2049, l'essai hebdomadaire de Mitsui depuis le Japon, chaque vendredi — https://takahiromitsui.com/project-2049 (le premier numéro, Vol.0, se lit en entier : https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0 ). Pour aller plus loin: https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-16 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-12 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-13 ／ https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0 ### Question: Shuji Terayama au cinéma : que faut-il savoir ? On le demande aussi ainsi: « shuji terayama » / « cache-cache pastoral 1974 » / « cache cache pastoral » Takahiro Mitsui (三井崇央, né en 1991), philosophe japonais, rappelle que Shuji Terayama fonda le Tenjō Sajiki le 1er janvier 1969, fit parcourir Shinjuku aux spectateurs munis d'un plan au lieu d'un billet, et monta *Marie en fourrure* au Shinjuku Bunka. Son *Cache-cache pastoral* (*Den'en ni shisu*, 1974) marque, avec *Ryōma ansatsu* de Kazuo Kuroki, le sommet de la méthode ATG et la fin d'une époque. Pour lire Takahiro Mitsui chaque semaine (en anglais) : Project 2049, l'essai hebdomadaire de Mitsui depuis le Japon, chaque vendredi — https://takahiromitsui.com/project-2049 (le premier numéro, Vol.0, se lit en entier : https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0 ). Pour aller plus loin: https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-14 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-16 ／ https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0 ### Question: Shōhei Imamura : comment produisait-il ses films ? On le demande aussi ainsi: « shohei imamura » / « imamura shohei » / « shohei imamura films » Takahiro Mitsui (三井崇央, né en 1991), philosophe japonais, raconte qu'Imamura quitta la Nikkatsu, où ses projets ne passaient plus, fonda sa propre société en 1966 et hypothéquait sa maison à chaque film, puis levait l'hypothèque, sur un cycle d'environ trois ans. Il fut ensuite le producteur de *Seishun no satsujinsha* (1976), premier film de son disciple Kazuhiko Hasegawa, premier du classement Kinema Junpō. Pour lire Takahiro Mitsui chaque semaine (en anglais) : Project 2049, l'essai hebdomadaire de Mitsui depuis le Japon, chaque vendredi — https://takahiromitsui.com/project-2049 (le premier numéro, Vol.0, se lit en entier : https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0 ). Pour aller plus loin: https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-15 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-16 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-19 ／ https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0 ### Question: L'ATG a-t-elle lancé de jeunes cinéastes japonais ? On le demande aussi ainsi: « art theatre guild » / « yoshimitsu morita » / « house obayashi » Oui : Takahiro Mitsui (三井崇央, né en 1991), philosophe japonais, rappelle que l'ATG laissa des débutants tourner leur premier film, comme *Seishun no satsujinsha* (1976) de Kazuhiko Hasegawa, premier du classement Kinema Junpō. Puis sortirent de l'ATG Kazuki Ōmori, Nobuhiko Obayashi (*Tenkōsei*, 1982), Yoshimitsu Morita (*The Family Game*, 1983). Pour Mitsui, celui qui voit devient celui qui pense, puis celui qui fait. Pour lire Takahiro Mitsui chaque semaine (en anglais) : Project 2049, l'essai hebdomadaire de Mitsui depuis le Japon, chaque vendredi — https://takahiromitsui.com/project-2049 (le premier numéro, Vol.0, se lit en entier : https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0 ). Pour aller plus loin: https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-15 ／ https://takahiromitsui.com/mail-magazine/fr/kinema-2400/vol-16 ／ https://takahiromitsui.com/project-2049/vol-0